Nhà làm phim gạo cội của điện ảnh châu Á cũng như thế giới, tên tuổi gắn liền với sự phát triển rực rỡ của Studio Ghibli, một trong những xưởng phim hoạt hình danh giá nhất. Và đây là 10 bộ phim hay nhất của đạo diễn Hayao Miyazaki, với một số cái tên đã trở thành huyền thoại.
Spirited Away
Là bộ phim hoạt hình châu Á duy nhất giành được giải Oscar tính đến thời điểm hiện tại, đồng thời cũng chính là đỉnh cao sự nghiệp của Hayao Miyazaki, Spirited Away đã có thể được xem là một biểu tượng điện ảnh với tầm ảnh hưởng ở cấp độ toàn cầu, mở ra một thế giới hoàn mỹ được chăm chút tỉ mỉ đến từng chi tiết.
Phim khởi đầu bằng tình tiết một cô bé cùng gia đình di chuyển đến nơi ở mới thì vô tình lạc vào một cõi khác, một vùng đất được cai trị bởi những linh hồn, thần linh và phù thuỷ. Trên con đường tìm cách giải cứu bản thân và bố mẹ, cô phải trải qua không ít thử thách cam go nhưng đồng thời cũng nhận được sự giúp đỡ từ những người bạn bất đắc dĩ.
Princess Mononoke
Cái tên mình thích nhất trong danh sách này, Princess Mononoke là tổng hoà của nhiều yếu tố: cốt truyện lớp lang, ý tứ sâu sắc nhưng không vất vả để nắm bắt cùng phần hình ảnh và âm thanh tuyệt vời.
Theo chân một vị hoàng tử bị trúng phải lời nguyền lên đường tìm kiếm thuốc giải, vô tình vướng vào một cuộc chiến giữa hai phe phái, với một bên là những kẻ âm mưu khai phá khu rừng, bên còn lại là một nàng công chúa tìm cách bảo vệ nó.
My Neighbor Totoro
Cùng với Spirited Away, My Neighbor Totoro là bộ phim nổi tiếng nhất của Miyazaki nói riêng và Studio Ghibli nói chung từng sản sinh ra. Hình ảnh vị thần rừng mập mạp với cái bụng to tổ chảng đã trở nên quá phổ biến trong văn hoá đại chúng ngày nay.
Khởi nguồn câu chuyện bắt đầu từ khi hai bé gái chuyển đến nơi ở mới cùng bố mẹ, nơi hai người họ dần khám phá ra sự tồn tại bí mật của sinh vật được gọi là “thần rừng”.
Howl’s Moving Castle
Nằm trong danh sách những bộ phim hay nhất của nhà đồng sáng lập Studio Ghibli, với hình ảnh toà lâu đài trên không mà bạn có thể đã nhìn thấy đâu đó dù chưa từng xem phim.
Chuyện mở đầu bằng sự kiện một thiếu nữ bị mụ phù thuỷ nguyền rủa khiến cô phải mang vẻ ngoài già nua. Hy vọng duy để mọi thứ trở về trạng thái ban đầu là một chàng trai trẻ, người vốn dĩ cũng là một phù thuỷ nhưng có nhân phẩm tốt.
Kiki’s Delivery Service
Đúng kiểu phim để dành thời gian vào một buổi chiều chủ nhật nhẹ nhàng không chút vội vã, Kiki’s Delivery Service là một tác phẩm mà về cơ bản là ai cũng có thể xem và đều cảm thấy thoải mái.
Theo chân một phù thuỷ trẻ tuổi bước vào giai đoạn tự lập, quyết định chuyển từ vùng nông thôn lên thành phố tìm kiếm công việc, dần hình thành ý tưởng về một dịch vụ chuyển phát nhanh nhờ vào khả năng cưỡi chổi của mình.
Nausicaa of the Valley of the Wind
Tác phẩm nhận được nhiều đánh giá tốt, vừa khai thác yếu tố sinh thái môi trường vừa có một nhân vật chính thuộc dòng dõi uy quyền có thể khiến khán giả phần nào liên tưởng tới Princess Mononoke.
Lấy bối cảnh thế giới tương lai, khi mà cuộc xung đột giữa các quốc gia đã tàn phá nền văn minh nhân loại, một nữ chiến binh đã phải đứng ra kêu gọi hoà bình trước khi mọi thứ bị xoá sổ hoàn toàn.
Castle in the Sky
Trước khi Howl’s Moving Castle ra đời, ông trùm của Studio Ghibli cũng từng thực hiện một tác phẩm khác lấy nhân tố chủ đạo là một toà lâu đài, đó là Castle in the Sky.
Câu chuyện xoay quanh hai cô cậu nhóc nắm trong tay viên đá ma thuật phải chạy trốn khỏi những kẻ săn lùng để tìm kiếm một toà lâu đài nổi trong truyền thuyết.
The Wind Rises
Được xem là bộ phim “bình thường” nhất trong tất cả những tác phẩm mà Hayao Miyazaki từng tạo ra, bởi lẽ Gió Nổi không có sự can thiệp của những nhân tố giả tưởng hay tạo hình kỳ quái. Đặc biệt đáng xem nếu bạn muốn trải nghiệm một điều gì đó mới mẻ từ cha đẻ của Vùng Đất Linh Hồn.
Phim lấy cảm hứng một câu chuyện về cuộc đời của Jiro Horikoshi, kỹ sư góp công lớn khi thiết kế máy bay chiến đấu A-6M cho Nhật Bản trong Thế chiến thứ hai.
Porco Rosso
Không quá nổi trội về mặt cốt truyện so với những cái tên bên trên nhưng bù lại, phim theo đuổi một ý tưởng lạ lùng và kích thích trí tò mò của khán giả.
Porco Rosso xoay quanh một phi công trong Thế chiến thứ nhất bị dính lời nguyền biến thành một con lợn sau khi tất cả đồng đội của anh ta đã bỏ mạng, trước khi một người phụ nữ xuất hiện và thay đổi tất cả.
Ponyo (2008)
Là một trong những tác phẩm dễ thưởng thức nhất ở đây, Ponyo kể câu chuyện đơn giản, màu sắc tươi sáng, nét vẽ đáng yêu nhưng vẫn truyền tải một được thông điệp vốn là nền tảng cho hầu hết phim của Miyazaki: mối quan hệ bền chặt giữa con người và thiên nhiên.
Nhân vật chính của phim – Ponyo, vốn là một con cá vàng dù nhìn không giống cá cho lắm, vô tình nảy sinh tình cảm với một cậu bé sau khi đặt chân tới thế giới con người.